2. La tua Storia
Presentazione del modulo
I moduli 1-4 si focalizzano sul processo di Digital Storytelling come mezzo per esprimere la diversità e promuovere l’inclusione nelle attività. Acquisirai competenze nel digital storytelling, vedrai esempi di storie condivise da altri studenti e creerai la tua storia sui temi di INCLUSIONE, BENESSERE E DIVERSITÀ. Il modulo 2 esamina i prossimi 2 passaggi nel processo di Digital Storytelling: sceneggiatura e storyboard.
Obiettivi dell’apprendimento
Le attività del modulo sono progettate per:
- Imparare come articolare la tua storia in una sceneggiatura
- Diversi modi di raccontare una storia
- Come creare uno storyboard
Attività rompighiaccio
L’Indovinello
Ogni studente scrive un fatto su sé stesso in un biglietto che inserirà in un barattolo. L’insegnante ne estrarrà uno alla volta e gli studenti indovinano a chi si riferisce il fatto.
1. Trasforma la tua idea di storia in una sceneggiatura
Pensa ad una storia e trasformala in una sceneggiatura, che sarà la tua voce fuori campo per la tua storia digitale.
La storia deve essere scritta in 250 parole in modo che ci vogliano 1-2 minuti per leggerla (un’ora di scrittura). La sceneggiatura è la tua storia legata a uno dei temi del progetto: cosa significano per te quei termini, inclusione, benessere, diversità? Pensa, c’è un momento nella tua vita in cui ti sei sentito incluso o escluso, in cui ti sei sentito contento o stressato, in cui ti sei sentito diverso dalle persone intorno a te? Quali tradizioni e aspetti della tua cultura (se diversi o meno dai tuoi coetanei) sono importanti per te e perché?
Un buon modo per iniziare una sceneggiatura è porsi una domanda, descrivere qualcosa di importante per te o interrogarsi su un argomento. La tua storia può essere scritta in modalità dialogica (conversazione) o come uno Storytelling. Dovresti guardare i numerosi esempi di storie digitali della libreria di risorse SOLIS per scoprire tutti i modi creativi per raccontare una storia.
- Le prime bozze dovrebbero essere lette a tutti nel gruppo per un feedback costruttivo e positivo (10 minuti). I servizi di sintesi vocale, o l’insegnante, possono essere utilizzati in modo che tutti siano inclusi, indipendentemente dal fatto che si sentano a proprio agio nel leggere la propria storia o meno.
- Il feedback non dovrebbe essere giudicante
- Gli script possono essere modificati dopo il feedback – la lunghezza totale consigliata è di 250 parole
Video 1 – Come scoprire se la scrittura di sceneggiature fa per te
Come è andata la scrittura di sceneggiature? Cosa ti è piaciuto?
Il processo di scrittura della sceneggiatura per me era poco conosciuto. Sono partito da zero, approcciandomi attraverso il flusso di coscienza.
Quindi mi sono semplicemente seduto, ho riflettuto sulle mie idee iniziali e sono partito da lì, poiché sapevo che uno dei miei obiettivi era renderlo un po' più personale, più riconoscibile per altre persone che stavo portando in alcune storie precedenti...
O cose che mi aveva raccontato mia madre. E in un certo senso avevo il sospetto che anche altre persone sapessero o parlassero. Quindi penso che ovviamente questo mi abbia ispirato.
E a volte trovo che la mia scrittura sia migliore se spontanea, piuttosto che iniziare a scrivere con un'idea premeditata.
Quindi per quanto mi riguarda sto seguendo il corso di teatro MA. Non sono particolarmente bravo a scrivere sceneggiature, quindi era una parte che sapevo sarebbe stata...
...difficile per me.
Così ho chiesto aiuto in classe.
Ho scritto...
...la mia storia com’era e...
Ho chiacchierato molto e la sceneggiatura era davvero troppo lunga, così ho chiesto in giro aiuto
...Dopo circa 10 minuti...
...i miei compagni di classe mi hanno aiutato a ridurla, hanno cambiato un paio di parole in modo che diventasse più una storia piuttosto che solo io che raccontavo un ricordo e me ne sono andato con qualcosa di cui ero estremamente orgoglioso.
La scrittura di sceneggiature per me ... in un certo senso ... ha creato molte difficoltà in realtà perché ogni volta che scrivevo qualcosa finivo per non avere davvero una narrazione.
E quindi ero lì e ho usato una tecnica che ci ha insegnato Mike Wilson ed era...
... ha scritto la sua roba in versi come se fosse poesia. Si aggiunge una nuova linea ogni volta che un nuovo pensiero...
...ti viene in mente e dopo averlo fatto, ogni tanto finivo per avere una vera e propria narrazione di una storia sull'inverno, che è quello su cui volevo fare la mia...
Ma sono riuscito a ottenere una storia e una narrazione su di me che andavo in un negozio durante l'inverno ed è così che mi sono divertito durante i mesi bui.
2. Storyboarding
Per esempi di storyboard, consultare il manuale SOLIS Digital Storytelling (pagine 43 e 44): https://solis-project.eu/resources/
- (un’ora di storyboarding)
Uno storyboard è un piano dettagliato per immaginare la tua storia: contenuto, struttura e tempistica (fino a 2 minuti):
- Schizzo di base di ogni scena abbinato alla tua sceneggiatura che sarà la voce fuori campo
- Note di tempo (una storia digitale dovrebbe durare 1-2 minuti) ed eventuali effetti aggiuntivi che vorresti come la musica
Risorse importanti
- Link al Manuale di Storytelling Digitale SOLIS: https://solis-project.eu/resources/
- Link alle storie digitali create dagli altri studenti: https://www.youtube.com/@solisproject6042/playlists
- La biblioteca di risorse SOLIS: https://solis-project.eu/biblioteca/